Shostakovich - Arensky - Mendelssohn

Chronique

Trois jeunes musiciens jouant le premier trio avec piano de trois jeunes compositeurs, tel est le projet enthousiasmant du Trio Zeliha, dont ce premier album est déjà un coup de maître. Manon Galy, au violon, Maxime Quenesson au violoncelle et Jorge González Buajasan ont certes travaillé, seuls ou en trio, avec de grands maîtres et ils ont reçu l’aval et les encouragements du grand Menahem Pressler qui leur voue beaucoup de tendresse, mais ils partagent avant tout un sacré talent et des personnalités fortes venant se compléter dans un grand sens de l’écoute mutuelle.
Chostakovitch compose son Trio n° 1 en ut mineur en un seul mouvement en 1923, à l’âge de 17 ans. Son style est déjà là avec ses harmonies grinçantes et sarcastiques. Il en réutilisera un des thèmes l’année suivante dans sa Première Symphonie et ne désavouera jamais cette œuvre de jeunesse. Connu pendant longtemps grâce à sa fameuse valse jouée à toutes les sauces, la personnalité d’Anton Arensky brille de mille feux dans le Trio en ré mineur écrit en 1894 à la mémoire du violoncelliste Karl Davidov, fondateur de l’école russe de violoncelle, comme Tchaikovsky l’avait fait quelques années plus tôt en composant un trio mémoriel pour son ami et mentor Nicolaï Rubinstein. Ce long et beau trio d’Arensky raconte l’histoire de l’ami défunt avec une expressivité prise à bras-le-corps par nos trois jeunes musiciens.

Cette même tonalité de ré mineur utilisée par Mendelssohn dans son Premier Trio n’exprime aucune tragédie, mais un appétit de vie follement romantique auquel le Trio Zeliha apporte de nombreuses nuances d’ombre et de lumière dans une véritable course à l’abîme qui ne perd jamais de vue la forme et l’élégance. Outre les qualités propres aux trois instrumentistes, signalons l’excellence d’une prise de son au grain goûteux et d’une saveur épicée rendant parfaitement justice à l’ardeur juvénile des œuvres et de ses interprètes. © François Hudry/Qobuz