Rakshak

Chronique

La rencontre entre les instruments traditionnels indiens et le rap metal était probablement la dernière chose à laquelle s’attendaient les aficionados des deux genres. Pourtant, quelle efficacité ! Avec son double chant (guttural) en hindi/punjabi assuré par Jayant Bhadula et en anglais (rap) par Raoul Kerr, Bloodywood, chantre de “l'indian folk metal”, n’épargne personne. Ce sont les politiques locaux et internationaux qui en prennent pour leur grade, tout le temps. Gaddaar (“traître”), morceau d’ouverture de Rakshak, d’une férocité rare, arrive à proposer dans une aisance presque indécente des éléments folk et symphoniques au sein d’un cocktail explosif nous ramenant au meilleur du nu metal.

Le combo originaire de New Delhi expérimente énormément et avec succès comme sur l’incroyable Zanjeero Se, alternant avec justesse moments mélodiques et extrêmes pour un résultat qui prend aux tripes. On appréciera l’influence electronica sur Dana-Dan, l’utilisation de la flûte sur Jee Veerey saupoudrée d'une ribambelle d’instruments traditionnels, ou encore l’incendiaire Chakh Le, chargé de clôturer l’album et qui est la synthèse parfaite de ce qu’essaie d’accomplir Bloodywood. Rakshak est le manifeste de quelque chose de nouveau, d’inattendu, et d’incroyablement puissant, mûri avec sagesse depuis 2016 sur une chaîne YouTube proposant de nombreuses reprises. L’expérience engrangée se ressent, et le verdict est sans appel : Bloodywood est parti pour devenir l’un des grands acteurs de la scène metal dans les prochaines années, et avec la manière. Qobuzissime ! © Maxime Archambaud/Qobuz