Chega de Saudade (Remastered Edition)

Chronique

Chega de Saudade (1959) est le premier album de l’instrumentiste bahianais João Gilberto, dont la réputation de génie grandissait déjà grâce à son travail en studio avec d'autres artistes. L'album a inauguré non seulement la carrière solo de João Gilberto mais aussi la bossa-nova, genre qui a tout changé dans l’histoire de la musique brésilienne. Les voix douces, inspirées du jazz américain, alliées à un autre type de rythme de guitare, que l'on a appelé plus tard "le rythme bossa", ont été les éléments essentiels qui ont fait de cette œuvre le point de départ du mouvement.

Cette nouvelle façon de jouer de l'instrument est devenue à la mode parmi les jeunes et les étudiants de l'époque et a inspiré de futures vedettes brésiliennes comme Gilberto Gil, Caetano Veloso, Jorge Ben, Chico Buarque et Milton Nascimento. Dans le même temps, João Gilberto a réussi à conquérir l'ancienne génération avec Chega de Saudade : bien que révolutionnaire pour l'époque, l'album n'a pas laissé de côté les racines de la musique brésilienne. Son répertoire comprend des compositions de grands noms tels qu’Ary Barroso, Geraldo Pereira et Dorival Caymmi, mais avec un nouveau biais.

Un an avant ses débuts en solo, João Gilberto a participé au disque Canção de Amor Demais d'Elizeth Cardoso, où il joue de la guitare sur la chanson Chega de Saudade, composée par Vinicius de Moraes et Tom Jobim. Sur ce disque, il est déjà possible de percevoir "le rythme bossa". Cependant, ce n'est qu'avec la sortie du LP Chega de Saudade et la version de João Gilberto de la chanson que la bossa-nova a été consolidée. L'album est produit par Aloysio de Oliveira et comporte des arrangements et la direction de l'orchestre de Tom Jobim, faisant de l'album un succès critique et commercial immédiat, portés par de futurs classiques tels que Desafinado, Chega de Saudade et Bim Bom. © Nathália Padua/Bananas