Chega De Saudade

Resenha do Álbum

Chega de Saudade (1959) é o primeiro disco de João Gilberto, instrumentista baiano cuja fama de gênio já se espalhava por causa de seu trabalho tocando em estúdio para outros artistas. O álbum inaugurou não só a carreira solo de João Gilberto como também a bossa nova, gênero que mudou tudo na música brasileira. Os vocais suaves, inspirados no jazz americano, aliados à uma batida de violão diferente, que depois veio a ser batizada como “a batida da bossa”, foram elementos definitivos para consolidar a obra como o início de um movimento. Essa nova forma de tocar o instrumento virou moda entre os jovens e universitários na época e inspirou gerações futuras de músicos como Gilberto Gil, Caetano Veloso, Jorge Ben, Chico Buarque e Milton Nascimento. Ao mesmo tempo, João Gilberto também conseguiu conquistar os mais velhos com Chega de Saudade: mesmo tendo sido revolucionário para a época, o disco não deixa de lado as raízes da música brasileira. Em seu repertório estão composições de nomes consagrados como Ary Barroso, Geraldo Pereira e Dorival Caymmi, porém com uma nova roupagem.
Um ano antes de sua estreia solo, João Gilberto participou do disco Canção de Amor Demais, de Elizeth Cardoso, onde toca violão na música Chega de Saudade, composição de Vinicius de Moraes e Tom Jobim. Nesse disco já é possível perceber a “batida da bossa”. No entanto, foi só com o lançamento do LP Chega de Saudade e da versão de João Gilberto da canção, que a bossa nova se consolidou de vez. O álbum tem produção de Aloysio de Oliveira e conta com arranjos e regência da orquestra de Tom Jobim e foi sucesso imediato de crítica e vendas. Faixas clássicas como Desafinado, Chega de Saudade e Bim Bom fazem parte dele. © Nathália Padua Bananas/Qobuz