Während die Fans ungeduldig auf die Europatournee von Air warten, die sich wieder zusammenfinden, um im Frühjahr das 25-jährige Jubiläum ihres Debütalbums Moon Safari zu feiern, präsentiert JB Dunckel ein neues Solo-Pianoalbum. Eine Platte mit 18 Titeln, allesamt ungekünstelte Instrumentalwerke, verpackt in die Form eines Rückblicks — ja sogar einer Rückkehr in die Kindheit — da das Klavier sein erstes Instrument war.
Der Titel Paranormal Musicality ist, wie der Name bereits verrät, eine Art, JB Dunckels ehemalige, inzwischen verstorbene Klavierlehrerin zu ehren, die ihm “ihre Liebe zur klassischen Musik auf eine sanfte und spirituelle Weise” vermittelt hat. “Jede Komposition trägt den Stempel ihres Geistes, als ob die Musik mit anderen Welten in Resonanz treten könnte”, erklärt er.
Dunckel hat bei diesem Album eine Art Übung in spiritueller Verbindung durchgeführt, und das lässt sich bereits im Prélude marin erkennen, mit einer Notenspirale, die sehr hoch ansteigt. Für dieses Album, das auf den verträumten Pop von Carbon im Jahr 2022 folgt, bestand sein Kompositionsprozess darin, in meditationsähnlichen Zuständen zu improvisieren und “die Gefühle, Farben und Erinnerungen durch meine Finger fließen zu lassen”. Es ist, als hätte er versucht, sich mit dem universellen Bewusstsein zu verbinden.
Und es funktioniert! Mit sehr schönen Momenten wie dem Stück Key Games, den er als Popsong beschreibt, bestehend aus zwei Teilen mit jeweils einer Strophe und einem Refrain (“Eine einfache Melodie, die mir ganz einfach eingefallen ist. Ich wünschte, es wäre immer so!”), das ergreifende Spring Emotion oder der Trauermarsch Mello Walk.
Auf dieser CD ehrt er auch seine “Meister” Ravel, Debussy, Chopin und Philip Glass ebenso wie den zeitgenössischen Künstler Max Richter, dessen Produktionen ihm, wie er selbst sagt, “eine neue Farbpalette für das Klavier” offenbart haben.
