Künstlerischer Einfluss ist eine formlose Sache, die sich ständig bewegt und neu anordnet, basierend auf Musikstilen und -klängen aus der Vergangenheit und wie sie sich mit denen aus der Gegenwart verbinden. Im Fall von Progressive Rock, einem Genre, das in den letzten vier Jahrzehnten von den Popcharts auf die Notenständer und in die Art-Rock-bevorzugten Stereoanlagen verlagert wurde, hat sich der Einfluss auf ähnliche Weise verschoben - spätere Platten, die das Lexikon erweitert haben, haben frühere Platten durch die Einbeziehung neuer Stile, Kulturen und ihrer entsprechenden Klänge überholt. Prog mag zwar nicht die Rockcharts stürmen, aber man kann den immerwährenden Einfluss des Genres in Bands von Tool bis Kanye West und darüber hinaus erkennen. Deshalb hier zehn wichtige Progressive Rock-Veröffentlichungen im Fokus.
Pink Floyd - The Dark Side of the Moon (Harvest Records, 1973)
Das vielleicht bekannteste Prog-Album und sicherlich auch das meistverkaufte ist Pink Floyds Meisterwerk The Dark Side of the Moon. Das 1973 erschienene Album springt mit Leichtigkeit von drogenbeladenem Slide-Gitarren-Blues über spannungsgeladene Synthesizer bis hin zu souligem Rock - und zeigt die wahnsinnige Vielseitigkeit und das gut ausgeführte Songwriting, egal in welchem Genre. Obwohl die Single des Albums einer der wenigen Popsongs ist, die im 7/4-Takt gespielt werden, ist die Haupt-Funk-Basslinie in Money absolute Perfektion, und kann vielleicht nur noch von dem ähnlich großartigen Saxophon-Solo übertroffen werden.
Rush - Moving Pictures (Anthem Records, 1981)
Apropos Popits mit ungeraden Taktarten: Tom Sawyer war nicht nur ein Kraftakt für die Band, sondern auch ein gewaltiger Pop-Hit, der Rush vom nerdigen Genre-Liebling zum chartstürmenden, unschlagbaren Rock-Ikone machte. Das Kultalbum enthält nicht nur den Fan-Favoriten Limelight, sondern auch YYZ, Rushs Antwort auf den Led Zeppelin-Klassiker Moby Dick, bei dem Schlagzeuger Neil Peart seine wahnsinnigen Fähigkeiten hinter dem Schlagzeug unter Beweis stellte.
King Crimson - In the Court of the Crimson King (Island, 1969)
Auch wenn das Album vor allem durch den Titeltrack bekannt ist (den Kanye West für seinen Megahit Power gesampelt hat), geht der Einfluss von Crimson weit über die Hip-Hop-Szene hinaus. Das Album In the Court mit dem kultigen Albumcover von Barry Godber ist ein hervorragendes Beispiel für ein ebenso ehrgeiziges wie gut umgesetztes Album. Mit Experimenten mit Holzbläsern, Blechbläsern, Klavier, Orgel, Mellotron, untypischem Schlagzeug und sogar mehreren Overdubs erreichen King Crimson einen ungewöhnlich breiten Sound durch die Überlagerung von Instrumenten - und das alles mit nur einem 8-Kanal-Board. In the Court of the Crimson King wird von einigen als der Höhepunkt des Progressiven Rock angesehen und ist ein zeitloser Klassiker aller Genres.
Yes - Close to the Edge (Atlantic, 1972)
Progressive Rock würde ohne die Erkundungen der britischen Größen Yes nicht existieren und Close to the Edge ist nicht nur ihr berühmtestes Werk, sondern vielleicht auch ihr beeindruckendstes und umfangreichstes. Mit der klassischen Besetzung von Jon Anderson, Bill Bruford (der nach dieser LP zu King Crimson wechselte), Rick Wakeman (der später mit jedem von Black Sabbath bis Bowie spielen sollte), Steve Howe und Chris Squire war das instrumentale Können der Band zu dieser Zeit praktisch unantastbar, ebenso wie ihre Vorliebe für Experimente. Ambient, Klassik und Jazz treffen nahtlos auf Tonbandschleifen und die wachsende Elektronik- und Synthesizerwelt. Close to the Edge ist ein kühnes Werk, das nicht nur Erfolg haben, sondern auch kommende Generationen beeinflussen sollte.
Genesis - Selling England by the Pound (Charisma Records, 1973)
Angesichts ihrer Erfolge in den 80er Jahren könnte man leicht vergessen, dass Peter Gabriel, Phil Collins und Genesis, die den Invisible Touch des Pop schlechthin schufen, nicht nur Chart-Favoriten waren. Eine Zeit lang hatten sie sich mit Selling England by the Pound und dem Nachfolger The Lamb Lies Down on Broadway unter der Flagge des Progressive Rock zusammengeschlossen, die beide emblematisch für den progressiven Sound von Genesis und entscheidende Platten der Ära waren. Selling England ist das vielleicht beeindruckendere der beiden Alben und zeigt die Fähigkeiten der Band auf eine Art und Weise, die die Songs gerade eng genug hält, um der Band Raum zu geben, sich nicht zu weit von der Kernidee zu entfernen.
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