Nicholas Angelich

Habile programme qu’a assemblé Nicolas Angelich : des œuvres dédiées « triangulairement » de Liszt, Chopin et Schumann. En effet, Schumann a dédié son cycle Kreisleriana à Chopin, Chopin ses Etudes Op. 10 à Liszt (Angelich en a choisi deux), et Liszt sa Sonate en si mineur à Schumann. La boucle semble bouclée ; et pourtant, que de différences, que de divergences même entre ces trois monuments, et d’ailleurs aussi entre ces musiciens qui ne s’aimaient pas nécessairement tous les uns les autres ! Chopin restait en retrait vis à vis de Schumann tout en admirant Liszt, Schumann un peu vis à vis de Liszt (à qui il dédia quand même sa Fantaisie en ut majeur) tout en admirant Chopin (« Hut ab, ihr Herren, ein Genie »), seul Liszt aimait tout et tout le monde mais, tragiquement, la dédicace de sa sonate resta étrangère à Schumann qui, déjà interné (on est en 1854), ne sut jamais rien de ce profond hommage. Angelich souligne les points communs tout autant que les divergences : symphonique chez Liszt, diaphane et virtuose chez Chopin, déchiré et fantasque chez Schumann. Oui, franchement, cette apposition est des plus fascinantes. © SM/Qobuz« Un colosse aux doigts de velours et au mental d'acier. Nicholas Angelich met ses moyens phénoménaux au service de l'expression musicale et non de la seule virtuosité pianistique. [...] Il livre une lutte fantastique, acharnée, singulière, passionnante. Les deux études de Chopin, régal d’élégance et d’intelligence musicale, concluent ce récital d’une intensité peu commune.] (Classica, mai 2016 / Stéphane Friédérich)

Troisième et dernière des « Sonates de guerre », la Huitième Sonate fut créée par Emil Gilels en 1944. Grave et virtuose, elle est aussi la plus longue et, probablement, la plus « humaine » (Michel Hofmann) de son auteur. Le pianiste américano-français Nicholas Angelich en donne une traduction fascinante, toute en fluidité, en non-dits, avec un sens poétique exacerbé et une sonorité de rêve. Cet album entièrement voué à Prokofiev est d’une très haute tenue. Grâce à son exceptionnelle maîtrise technique et à son intelligence musicale, Nicholas Angelich parvient à dégager l’infinie richesse d’une musique trop souvent traitée par son unique côté virtuose qui tend sous certains doigts à être uniment brutale. Les vingt pièces des Visions fugitives se déploient avec une grande variété de timbres raffinés, liquides et mystérieux. Le travail d’orfèvre de l’interprète rejoint parfaitement celui du compositeur dans ce bel enregistrement s’achevant brillamment par un choix de cinq pièces extraites du ballet Roméo et Juliette transcrites pour le piano par le compositeur lui-même. La variété des couleurs et la puissance du piano d’Angelich nous feraient presque oublier la magie orchestrale de cette célèbre partition. © François Hudry/Qobuz

Après le Deuxième Concerto de Brahms avec Paavo Järvi, Virgin Classics publie de Nicholas Angelich une interprétation personnelle des Variations Goldberg, enregistrée dans une très belle acoustique à Cork en Irlande. Les doigts du plus français des pianistes américains déploient ici une palette sonore de couleurs infinie dans le chef-d'oeuvre inépuisable de Bach.