Guitare

Depuis le "Siglo de Oro" espagnol, l’écrivain, vihueliste et compositeur Luis de Milan nous envoie un message de liberté, d’originalité et de raffinement. Un message encore si vivant ! On se demande bien comment, des siècles plus tard, il peut être toujours autant d’actualité. Milan invente. Il compose ses Fantaisies, ses Pavanes, ses Tientos pour exprimer ses "facultés d’imagination et d’ingéniosité musicales". Ici, le rubato, l’idiomatisme et l’invention règnent ; pas de pensée compositionnelle austère ni de technique de jeu conseillée… Tout est équilibre et fluidité. La partition stimule la liberté, la virtuosité et la musicalité de l’interprète. Et cette musique, si légère, insouciante, contient pourtant en elle les germes de plusieurs siècles d’hispanisme musical.

Révélation aux Victoires de la musique classique 2019, le jeune guitariste toulousain Thibaut Garcia

« "Cher ami : je te joins le mouvement central de “ta” Sonate du Penseur (n° 4). Toute chose que tu pourras améliorer est la bienvenue", écrivait Leo Brouwer à Ricardo Gallén en 2013. Voilà une suggestion que ce dernier n’a pas oubliée, réunissant pour la première fois au disque les six Sonates pour guitare du compositeur cubain. Certes, parmi ces œuvres, une seule lui est dédiée, mais, par ses choix esthétiques et notamment par ses doigtés très personnels, Ricardo Gallén ajuste le costume au plus près, laissant croire qu’il a été taillé pour lui. [...] Ricardo Gallén en extrait toute la sève, et en livre sans conteste la version la plus accomplie.» (Classica, avril 2020 / Fabienne Bouvet)

En 1986, harmonia mundi publiait un album de trois disques vinyles présentant l’intégrale des œuvres de Robert de Visée, trois cents ans tout juste après la publication de son deuxième « Livre pour la guittare dédié au Roy ». Ce fut un évènement considérable pour tous les amateurs car l’oeuvre de ce joueur de guitare, de luth, de théorbe et fort probablement de viole de gambe, compositeur à la cour de Louis XIV auquel il enseigna la guitare, n’avait pas encore fait l’objet de recherches approfondies. Ces trois disques de danses groupées en « Suites » ou par tonalité et dont les phrasés, les accents et les tempi sont remarquablement étudiés en corrélation avec la chorégraphie de l’époque représentait un apport considérable au patrimoine de l’instrument et de la musique ancienne en général. Né en France au sein d’une famille de Républicains espagnols, Rafael Andia a marqué sa génération autant dans la musique contemporaine que dans l’exploration de la musique baroque pour son instrument qu’il a largement contribué à faire connaître. Pour cet enregistrement, il utilise une guitare Charles Besnainou copiée d’un modèle ancien, montée entièrement avec du boyau nu, une chanterelle simple et la basse du quatrième chœur du côté du pouce qui permettent à l’interprète d’obtenir ce son d’une grande rondeur n’excluant nullement le brillant de ses exécutions. © François Hudry/Qobuz

Laissons parler Jens Felger : " Pour moi, les genres musicaux sont une relique du 20e siècle. Avec la guitare, je parle la langue "classique", mais parfois ma musique sonne comme Pat Metheney ou Michael Hedges et parfois comme un romantique ou un compositeur expressionniste. Je ne me soucie pas de style. Toucher les gens est la seule chose qui m'importe. Dans mes pièces se mêlent musique classique et éléments de musiques du monde. Vous pouvez y entendre les modes africains ou asiatiques et même quelques clins d'œil à la musique rock, comme un voyage fantastique à travers le monde. Le tout à la manière classique de jouer de la guitare en solo." Tout est dit.

Calvario (23’) est une œuvre singulière, puissante, qui possède toutes les qualités pour entrer définitivement dans le répertoire du XXIe siècle. Créée en 2007 à la Fondation Royaumont, elle a déjà beaucoup voyagé en Europe, au Canada, au Liban, sous les doigts de plusieurs guitaristes et principalement ceux de son créateur Pablo Márquez. L’empreinte digitale publie une version de l’œuvre enregistrée par Pablo Márquez en présence du compositeur, Zad Moultaka. L’enregistrement numérique est disponible avec ou sans partition — associant ainsi édition musicale et édition phonographique. La version A correspond à l’œuvre enregistrée dans son intégrité, accompagnée d’un livret détaillé au format PDF, tandis que la version B, sans la partie soliste, comporte en complément la partition et le matériel électronique (sons fixés) nécessaire à son exécution. Cliquez sur l'onglet "Présentation" ci-dessus pour la suite du texte.

Calvario (23’) est une œuvre singulière, puissante, qui possède toutes les qualités pour entrer définitivement dans le répertoire du XXIe siècle. Créée en 2007 à la Fondation Royaumont, elle a déjà beaucoup voyagé en Europe, au Canada, au Liban, sous les doigts de plusieurs guitaristes et principalement ceux de son créateur Pablo Márquez. L’empreinte digitale publie une version de l’œuvre enregistrée par Pablo Márquez en présence du compositeur, Zad Moultaka. L’enregistrement numérique est disponible avec ou sans partition — associant ainsi édition musicale et édition phonographique. La version A correspond à l’œuvre enregistrée dans son intégrité, accompagnée d’un livret détaillé au format PDF, tandis que la version B, sans la partie soliste, comporte en complément la partition et le matériel électronique (sons fixés) nécessaire à son exécution. Cliquez sur l'onglet "Présentation" ci-dessus pour la suite du texte.

Rossiniana I op.119, II op.120, III op.121, IV op.122, V op.123, VI op.124 - Pots-Pourris I op.18, II op.26, III op.28, IV op.31, V op.42, VI op.108 / Claudio Maccari & Paolo Pugliese, guitares

Claudio Maccari & Paolo Pugliese, duo de guitares (instruments d'époque)

Toccata - Invocación y Danza - Zarabanda lejana - Pastoral - Pájaros de Primavera - Tiento antiguo - 3 Pequeñas piezas - Cançoneta - Un tiempo fue Itálica famosa / Jérémy Jouve, guitare

Oeuvres de Morales-Caso, Brotons, Del Puerto, Cruz De Castro, Llorca, Balada & Vazquez / Adam Levin, guitare