Yellow & Green

Chronique

Après le rouge, le bleu, voici le jaune et le vert. Il ne faut pas pour autant en conclure que Baroness construit une discographie en forme d'arc-en-ciel. Il ne faut d'ailleurs chercher aucun "concept" derrière cette utilisation des couleurs, Yellow & Green a beau être séparé en deux disques et deux parties distinctes (l'une introduite par « Yellow Theme » et l'autre par « Green Theme »), cette segmentation ne recouvre aucune différence musicale particulière.

La pochette dessinée par le chanteur John Baizley est aussi belle que ses devancières, alors que le contenu musical a lui passablement évolué. Difficile d'ailleurs de décrire un style où désormais les mélanges sont légions. En tous cas, Yellow & Green n'a plus grand chose à voir avec le sludge metal. Oublié l'équilibre parfait de Blue Record avec juste ce qu'il fallait de metal progressif et de stoner pour se démarquer de la concurrence.

Yellow & Green c'est un peu une auberge géorgienne où le menu n'est pas affiché et les ingrédients disséminés dans tous les plats. Stoner, punk, new wave, rock progressif, pop rock, et quelques accents country voire folk sont ici présents, donnant à Yellow & Green une tournure commerciale qui n'est pas sans rappeler par moments Nickelback.

Légèrement indigeste sur la longueur - dix-huit titres à s'enfiler au total - Yellow & Green contient quelques pièces à mettre au crédit de Baroness. « Twinkle » et ses accents de folk stoner, la hargne parfaitement canalisée de « Cocainium », le climat étrange de « Eula », la légèreté de « Mtns. (The Crown & Anchor) », le très beau « Foolsong », sont autant de motifs de se pencher sur Yellow & Green.

Si quelques titres ne justifient pas forcément l'achat d'un double album, il serait dommage de se passer de la pochette qui mérite elle d'acquérir l'objet en vinyle.

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