Die unklassifizierbare belgische Sängerin Mélanie De Biasio stellt auf ihrem neuen Album “Il Viaggio”, einem autofiktionalen Fahrtenbuch, die Frage nach ihrer Identität.

Seit sie Mitte der 2000er Jahre mit ihrer ersten Platte A Stomach Is Burning, die mangels genauer Genrezuordnung in die Kategorie “Jazz” eingeordnet wurde, bekannt wurde, kultiviert Mélanie De Biasio im Alleingang eine echte Einzigartigkeit mit einer Mischung aus Bescheidenheit und Großartigkeit, die nur Bewunderung hervorrufen kann. Sie distanziert sich vom Mythos der “Jazzsängerin” und stellt ihre Geste vielmehr in den Schatten einiger Außenseiterkünstler und -künstlerinnen, die ihren Weg jenseits der Genres suchten (von Mark Hollis über Patty Waters bis Jeanne Lee).

Die Sängerin aus Belgien hat im Laufe ihrer ebenso seltenen wie wertvollen Alben und EPs (No Deal 2013, Blackened Cities 2016, Lilies 2017) die Einzigartigkeit eines märchenhaften Klanguniversums, das zugleich traumhaft und sinnlich ist, immer weiter verfeinert und ihre magischen Worte an den Grenzen von Post-Jazz, Alternative Rock, Ambient und New Music entwickelt.

Sechs Jahre nach Lilies hat sie nun Il Viaggio veröffentlicht, ein Reisebericht, dessen intime, konzeptuelle und experimentelle Dimensionen noch nie zuvor so deutlich zum Ausdruck gebracht und angenommen wurden. Il Viaggio ist wie ein autofiktionales Reisetagebuch, in dem De Biasio den Begriff der Identität hinterfragt, während sie auf die italienischen Wurzeln ihres Vaters zurückgreift. Die Sängerin zog in das kleine Dorf in den Dolomiten, aus dem ihre Familie stammt, um “die Entwurzelung zu erfahren”, deren Produkt sie selbst ist, und nutzte diesen spirituellen und emotionalen Rückzug, um einen wesentlichen Teil des Albums zu komponieren.

Als Akustikerin nahm sie Naturgeräusche und Gerüchte aus der Umgebung auf, von denen sich viele in den “italienischen” Klanglandschaften des Albums wiederfinden, die sie gemeinsam mit ihrem treuen Begleiter, dem Produzenten Pascal Paulus (Il Vento, Mi Ricardo Di Te, Chiesa...), erarbeitet hat. Die Fortsetzung des Albums, die in enger Zusammenarbeit mit dem Musiker und Produzenten David Baron entstand, führt die Reise in die Catskill Mountains im Bundesstaat New York fort und eröffnet dem Album neue Klang- und Kompositionsperspektiven (Lay Your Ear to the Rail, We Never Kneel to Pray, I’m Looking For, Now Is Narrow).

Im Laufe des Albums wechselt sie vom Italienischen ins Englische und integriert das komplexe Timbre ihrer sinnlichen, ätherischen, flüsternden Stimme wie ein John Hassell in akusmatische und kinematische Kompositionen, die von gedämpften, störrischen Grooves pulsieren (I’m Looking For). In anderen Momenten lässt sie eine trübe Distanziertheit in ihre scheinbar naiven Popmelodien einfließen, die abwechselnd elegisch und melancholisch sind, um sie in traumhafte, David-Lynch-ähnliche Drifts zu verwickeln (Now Is Narrow, Mi Ricardo Di Te) -

Mélanie De Biasio entwickelt in Il Viaggio ein schwereloses, wie “hautnahes” Universum, das gleichzeitig abstrakt und organisch ist und tief in ihre Geschichte und Psyche eintaucht, um daraus Klangbilder von universeller Bedeutung zu schaffen.