Sonates pour violoncelle (volume 2)

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven (1770–1827)

Sonates pour violoncelle & piano
Ut majeur, op. 102 n° 1
Ré majeur, op. 102 n° 2

Variations pour violoncelle & piano sur les airs
"See, the conqu'ring hero comes" de Judas Macchabée de Haendel en sol majeur, WoO45
"Ein Mädchen oder Weibchen" de La Flûte enchantée de Mozart en fa majeur, op. 66
"Bei Männern, welche Liebe fühlen" de La Flûte enchantée de Mozart en mi bémol majeur, WoO46

Daniel Müller-Schott, violoncelle
Angela Hewitt, piano

Il n’est pas aberrant de considérer Beethoven comme le véritable créateur de la sonate moderne pour violoncelle et piano : avec ses cinq grandes Sonates et ses diverses séries de variations, il a offert au répertoire une assise indiscutable, sur laquelle ont pu s’appuyer Brahms, Fauré, Saint-Saëns ou Debussy.     Les deux Sonates de l’Op. 102 datent de 1815, on est donc dans l’ultime phase créatrice du génial sourd ; la critique de l’époque resta certes perplexe, mais les plus intelligents surent avouer qu’ils n’y comprenaient rien ; ainsi put-on lire dans la Allgemeine Musikalische Zeitung, la référence musicale d’alors : « Elles appartiennent au goût le plus inaccoutumé et le plus étrange... Nous n'avons jamais pu prendre goût aux deux sonates ; mais ces compositions sont peut-être un chaînon nécessaire dans les créations de Beethoven pour nous conduire là où la main sûre du maître voulait nous mener. »    En plus des deux dernières sonates, Daniel Müller-Schott et Angela Hewitt nous offrent trois grandes séries de variations, écrites entre 1796 et 1802. Si les variations sur Judas Maccabeus de Händel témoignent encore d’un souci d’offrir la part du lion au pianiste, Beethoven n’en explore pas moins les moindres recoins du violoncelle, sans doute enflammé par le jeu de Jean-Louis et Jean-Pierre Duport, tous deux installés à Berlin où il eut l’occasion de les rencontrer. Quant aux deux séries d’après la Flûte enchantée, elles vous enchanteront. Piano et violoncelle y sont dorénavant traités sur un pied d’égalité, ce qui permet au compositeur de jouer avec les échanges, les contrastes, les oppositions, d’une manière déjà magistrale.    Daniel Müller-Schott a étudié avec Heinrich Schiff et Steven Isserlis, avant de remporter le prestigieux Concours Tchaïkovski de Moscou puis de se lancer dans une carrière internationale qui l’a mené à jouer avec tous les orchestres qui comptent sur la planète.