Bach au piano, selon la conviction de Schnabel : « … le crescendo et le diminuendo ne sont pas que des expressions ; ils font partie intégrante de l’articulation et du phrasé, et si la musique de Bach était jouée sans articulation ni phrasé – ou sans inflexion, comme dans le cas du langage – elle deviendrait intolérable ; ce ne serait plus de la musique. Il en est de même pour le legato et le staccato. Je suis radicalement opposé au non legato dans les exécutions de Bach. »
    On ne peut pas être ... VOIR TOUTE LA PRESENTATION plus clair ! Et Schnabel appliqua toujours ses principes : une vision extrêmement libre de Bach, chantée, hypersensible, allant de la plus intime tendresse à la plus fougueuse violence. Comme une sorte de Beethoven baroque, si l’on veut… Certes, cette lecture de Bach risque de ne pas convenir aux puristes ; peu importe, ce n’est pas le propos de Schnabel de restituer ce que l’on pense être la manière d’époque, plutôt que d’extraire de cette musique ce qu’elle a d’intemporel, de constamment moderne, et de franchement romantique par moments – ou de franchement prokofievien à d’autres.
    Qu’on le veuille ou non, il s’agit ici d’enregistrements de Bach au piano parmi les plus beaux, de qualité excellente bien que remontant aux années 1936 à 1950 et parfaitement remastérisés. Magnifique toucher, richesse interprétative, chant constant de la ligne mélodique font de Schnabel un pianiste inaltérable dont le jeu ne se démodera jamais et continuera de marquer des générations de musiciens et de mélomanes.
    Dans le double concerto, il est accompagné par son fils Karl Ulrich Schnabel et le London Symphony Orchestra sous la baguette de l’excellent Adrian Boult. Masquer la suite