Peer Gynt

Edvard Grieg

Edvard Grieg (1843-1907)

Peer Gynt, musique de scène pour le drame de Henrik Ibsen, op. 23 (Intégrale)

A la porte d'un monastère du Sud pour soprano, alto, chœur de femmes & orchestre, op. 20
Texte Bjørnstjerne Bjørnson

Bergljot, mélodrame pour récitant & orchestre, op. 42
Texte Bjørnstjerne Bjørnson

Peer Gynt
Hans Jakob Sand (Peer Gynt)
Anne Marit Jacobsen (Aase)
Isa Katharina Gericke (Solveig)
Gjermund Larsen (Le Ménétrier)
Unni Løvlid, Kirsten Bråten Berg & Lena Willemark (Les Bergères / Les Sorcières)
Erik Hivju (Le Roi de la Montagne / Le Troll / le Grand Courbe / Le Fondeur de boutons)
Itziar M. Galdos (Anitra)
Knut Stiklestad (Un voleur)
Chœurs du Lund Cultural School

A la porte d'un monastère du Sud
Isa Katharina Gericke, soprano
Marianne E. Andersen, alto

Bergljot
Frøydis Armand (Bergljot)

Chœur de chambre & Orchestre Symphonique de Malmö
Direction Bjarte Engeset

Peer Gynt, tout le monde connaît – ou tout le monde croit connaître. Car ce que l’on entend d’habitude, c’est la Première suite (avec le Lever de soleil et le Roi de la montagne), parfois la seconde, et c’est tout. Alors que Grieg a composé une œuvre considérablement plus ample, une longue musique de scène pour toute la pièce de Ibsen. [A titre de comparaison, la musique complète de L’Arlésienne de Bizet, qui n’a pas grand-chose à voir avec les deux Suites.] Pour commencer, la musique intégrale comporte des dizaines de thèmes qui n’ont pas été repris dans les Suites ; et on y entend fréquemment le violon de Hardanger, un violon populaire norvégien tendu de cordes vibrant par sympathie, pour une sonorité qui n’est pas sans évoquer la vielle à roue. Ensuite, plusieurs numéros musicaux sont en fait des « mélodrames », à savoir des bouts de musique sur lesquels les comédiens parlent. Ou chantent, d’ailleurs, délibérément mal dans le cas des trois gardiennes de vaches, avec des voix de crécelle que souligne une orchestration particulièrement râpeuse. Enfin, l’orchestration de l’œuvre intégrale présente autrement de richesses, y compris pour les morceaux qui ont été par la suite repris dans les Suites, où elles ont été considérablement « polies » et simplifiées pour plaire au public moins averti. Dommage, d’ailleurs car Grieg fait preuve d’une imagination sonore carrément cinématographique. Le présent disque donne donc toute la musique, ainsi qu’une partie non négligeable du texte de Ibsen, parlé. A vos dictionnaires norvégiens… ou anglais, du moins, puisque le texte complet est disponible sur le site www.naxos.com/libretti/570871.htm.
    En complément de programme – si l’on ose dire, Peer Gynt dure déjà une heure et vingt minutes – deux œuvres de la même époque, rarement entendues de ce côté du Skagerrak : Foran Sydans Kloster (« Devant un cloître dans le sud ») et Bergliot, de très intéressantes pièces qui permettent de découvrir un Grieg tout à fait inhabituel.
    Sans doute ce CD permettra-t-il à de nombreux auditeurs de reconsidérer leur opinion de ce compositeur, trop souvent vu comme un gentil musicien régional un peu montagneux, alors que ce genre d’œuvres lui ouvre largement les portes du panthéon des plus grands.