Artiste principal :
Avishai Cohen
Genre : Jazz > Jazz contemporain
Disponible en
En savoir plus
Qualité Studio Masters
Qualité CD (Lossless 16 bits 44.1 kHz)
6.49€
Qualité Standard (320 kpbs)
4.99€
- 1 Morenika
- 2 Interlude In C# Minor
- 3 El Hatzipor
- 4 Leolam
- 5 Winter Song
- 6 It's Been So Long
- 7 Alon Basela
- 8 Still
- 9 Shir Preda
- 10 Aurora
- 11 Alfonsina Y El Mar
- 12 Noches Noches / La Luz
À propos
Nouvel album du contrebassiste enregistré du 8 au 12 décembre 2008 au Studio de Meudon, France / Avishai Cohen, contrebasse, basse électrique & voix - Karen Malka, voix - Shai Maestro, piano
Itamar Doari, percussions...
Avishai Cohen, contrebasse, basse électrique & voix
Karen Malka, voix
Shai Maestro, piano
Itamar Doari, percussions
Amos Hoffamnn, oud
Invités
Stephane Belmondo, trompette, flugelhorn
Lionel Belmondo, flûte
Karen Malka, voix
Shai Maestro, piano
Itamar Doari, percussions
Amos Hoffamnn, oud
Invités
Stephane Belmondo, trompette, flugelhorn
Lionel Belmondo, flûte
Le jazz traverse aujourd’hui une belle période. Après de nombreuses années d’opposition entre classiques et modernes, s’ouvre aux jazzfans une ère de plaisir, de mélange, de métissage et de swing.
Et c’est bien cela dont il s’agit avec le sieur Cohen, de plaisir. L’envie terrible de partager avec le public, d’être en communion. Trop rares sont les instrumentistes dans l’histoire du jazz à
avoir su trouver une connexion directe entre leur instrument et le public. Avishai Cohen sait installer un climat en quelques secondes, émouvoir en trois notes et faire exploser la joie de ceux qui
sont venus voir ce phénomène de musicalité et d’énergie. Elevant sans cesse ses exigences artistiques, il a su au fil de sa carrière tisser un lien solide et invisible. Ce lien qui fait les grandes
stars du jazz, qui émeut jusqu’aux larmes. Le phénomène Avishai Cohen fédère aujourd’hui, bien au-delà des frontières du jazz. Cet artiste désormais hors format électrise son public à chacun de ses
concerts. On le savait l’un des meilleurs contrebassistes actuels ; compositeur talentueux et imaginatif, on le découvre désormais chanteur.Né en 1970, non loin de Jérusalem dans une famille de
mélomanes, il est d’abord pianiste, puis bassiste électrique fasciné par Jaco Pastorius. Après deux ans de service dans un orchestre militaire, il quitte Tel Aviv pour partir à la conquête du
monde. New York en est donc le passage obligé. Pour le jeune Israélien, la première année fut terrible, allant même jusqu’à travailler sur des chantiers pour gagner son pain. Puis, vinrent les
orchestres latins. L’enfant aux racines moyennes orientales est un familier des rythmiques atypiques. C’est ainsi qu’on le retrouvera au côté du Panaméen Danilo Perez jouant déjà sur les frontières
latines du jazz actuel. C’est à cette époque qu’il crée son premier groupe… un orchestre aux nombreuses influences qui plaira beaucoup à un certain Chick Corea, lequel lui propose un contrat
d’enregistrement sur son label (Stretch) et une place dans son groupe.Ce sera l’aventure d’« Origin ». Une nouvelle jeunesse pour Chick, la meilleure des écoles pour Avishai. Avec ce groupe, il
fait le tour du monde, se produit sur les plus belles scènes. Il apprend la discipline, le savoir faire, la maîtrise, l’exigence, le rapport au public… Il garde de ces années ce sens de la
composition qui fait mouche, ce rapport presque inné à la mélodie. Il devient le contrebassiste que tout le monde s’arrache d’Alicia Keys à Bobby McFerrin. Il accompagne Roy Hargrove, Herbie
Hancock, Nnenna Freelon, Claudia Acuna, Paquito D’Rivera. Il se produit avec « London Philharmonic Orchestra », le « Israel Philharmonic Orchestra » et le « Boston Pops Symphony ».Après quatre
disques sous son nom sur le label de son mentor et une renommée désormais internationale, il décide de faire le grand saut et de se précipiter dans l’inconnu d’une carrière en solo. Il fonde son
propre label, décide de ne compter que sur lui et d’être libre d’explorer ce qu’il veut. Durant presque sept ans, il n’abandonne pas un pouce de terrain, ne refuse aucun sacrifice. Il joue partout
où on le réclame. Il construit pas à pas, concert après concert, un réseau, un lien intime entre sa musique et son public.Compositeur avant tout, le travail d’Avishai Cohen sur ses racines, sur son
histoire et ses métissages est devenu au fil du temps de plus en plus profond, dense et émouvant. En retournant vivre à Tel Aviv, il a trouvé des complices de choix. Il est maintenant entouré par
des amis de toujours et de jeunes artistes prêts à aller avec lui là ou il les guidera. L’oud d’Amos Hoffman, les percussions créatives d’Itamar Doari, le toucher délicat de Shai Maestro, la voix
unique de Karen Malka créent le terreau de tous les « possibles ». Avec « Aurora », Avishai Cohen est arrivé aujourd’hui à l’essentiel, utilisant la voix comme le véhicule direct et puissant de ses
émotions. Il chante donc désormais, en hébreux, en anglais, en ladino. Sa musique puise ses sources dans la terre de son pays, elle est au croisement de nombreuses cultures. Arabo-andalouse,
hébraïque, elle raconte les bédouins du désert, elle parle de la vie, de l’amour, de la jeunesse, de la liberté… Le jazz reste forcément l’essence de cet univers original, c’est le lieu idéal pour
toutes sortes de rencontres. Une symbiose sous l’égide de Blue Note, label qui depuis des années semble être au cœur de tous les futurs du jazz, dont Avishai Cohen est le porte drapeau le plus
moderne et le plus irrésistible.
À découvrir
Dans la même thématique
À lire autour de l'album
L'artiste principal
Avishai Cohen
À lire dans le magazine
- Maître Maestro
-
Perrine Mansuy Vertigo Songs (Laborie Jazz/Abeille Musique)
« En apesanteur », telle est la formule la plus appropriée pour décrire ce premier disque de la pianiste Perrine Mansuy pour le label limousin au catalogue déjà riche en manieurs de claviers captivants, de Paul Lay à Benjamin Moussay. Baigné dans une atmosphère folk héritée de Joni Mitchell, Vert...
Le label
EMI dans le magazine
Le genre
Jazz contemporain dans le magazine
Le genre
Jazz dans le magazine






