Laurence Equilbey

Chef d’orchestre, directrice musicale de l’ensemble accentus, conduisant l’opéra, l’oratorio la musique vocale ou symphonique, initiatrice et créatrice de projets alliant la musique et les arts plastiques, le classique à la musique pop et électro, ouverte autant à la découverte de la création contemporaine qu’à celle de répertoires oubliés, Laurence Equilbey s’est affirmée comme l’une des personnalités les plus complète et surprenante du paysage musical actuel, reconnue pour son exigence et son ouverture artistique. Une personnalité protéiforme, qui lui confère aujourd’hui une place de choix sur la scène artistique.

accentus, la voix Directrice musicale et fondatrice d’accentus, ensemble vocal de chanteurs professionnels reconnu comme l’un des plus prestigieux d’Europe, ayant obtenu trois victoires de la musique. Avec lui, Laurence Equilbey s’attache à l’interprétation des œuvres majeures du répertoire a cappella et d'oratorio, et s’investit dans la création contemporaine. A ce jour, quatorze disques avec accentus ont été enregistrés chez Naïve, mettant à l’honneur des compositeurs tels que Brahms, Liszt, Dvorak, Strauss, Rachmaninoff, Poulenc, Dusapin ou Manoury… En quête incessante d’invention, Laurence Equilbey réalise de 2000 à 2007 les disques Transcriptions, gravant des pages orchestrales célèbres réécrites a cappella par différents compositeurs Ces deux opus atteignent des records de vente avec plus de 150 000 exemplaires vendus. On retient parmi sa discographie : Les Sept dernières Paroles du Christ de Haydn, avec l’Akademie für alte Musik Berlin, aujourd’hui considéré comme une référence discographique. Le disque Strauss a cappella paru en 2009, avec le Latvian Radio Choir, sans doute une de leurs plus belles signatures. En octobre 2010, Rachmaninoff, Vêpres et Liturgie de Saint Jean Chrysostome, réalisé en collaboration avec le Choeur de chambre Eric Ericson. Elle crée en 2002 le premier Département supérieur pour jeunes chanteurs et le jeune choeur de paris au Conservatoire à rayonnement régional de Paris (direction Xavier Delette), ainsi que le programme européen Tenso, dédié au développement et au rayonnement de l'art vocal. accentus est en résidence à l’Opéra de Rouen Haute-Normandie et est un partenaire privilégié de la Cité de la musique de Paris depuis sept ans. Il est également partenaire artistique de l'Ensemble orchestral de Paris.

Chef d’orchestre symphonique et d'oratorio Depuis quinze ans, Laurence Equilbey accomplit un travail de direction avec de nombreux orchestres français et internationaux, dans le répertoire symphonique ou l’oratorio. En 2008, avec les musiciens de l’Orchestre National de France et accentus, elle enregistre et dirige en concert le Requiem de Fauré et Dona eis de Pascal Dusapin. En février 2010, elle conduit le Brussels Philharmonic, avec accentus et le Chœur de la Radio Flamande, dans Le Paradis et la Péri de Schumann, mis en espace avec le concours d’André Wilms et d’Hervé Audibert. Son travail dans la musique symphonique la mène également à diriger les orchestres de Nice, Cannes, Lyon, Bucarest, Varsovie... Elle dirige régulièrement des compagnies sur instruments d'époque : Concerto Köln, Akademie für Alte Musik Berlin, Orchestra of the Age of Enlightment. Elle conduira un projet Vivaldi/Haendel en 2011 avec Café Zimmermann. Elle collabore régulièrement avec l'Orchestre de l'Opéra de Rouen Haute-Normandie. Depuis la saison 2009/2010, elle est artiste associée, avec accentus, à l’Ensemble orchestral de Paris. Avec lui, elle dirige L’Enfance du Christ de Berlioz à la Salle Pleyel en septembre 2009, puis en juin 2010 Christus de Mendelssohn qui donnera lieu à un enregistrement en 2011.

L'Opéra Parmi les réalisations importantes, notons la Cenerentola de Rossini au Festival d’Aix-en-Provence, Medeamaterial de Pascal Dusapin au Festival Musica, Les Tréteaux de Maître Pierre et L’Amour Sorcier de Manuel de Falla à l’Opéra de Rouen Haute-Normandie. La production Mozart Short Cuts, mise en scène par Jérôme Deschamps et Macha Makeieff, qu’elle conçoit et dirige à Luxembourg et à la Cité de la musique de Paris, sera reprise en 2009 à Aix-en-Provence avec The Orchestra of the Age of Enlightenment, dans le cadre de son association avec le Grand Théâtre de Provence. En 2009, elle dirige Albert Herring de Britten, dans une mise en scène de Richard Brunel, à l’Opéra de Rouen Haute-Normandie et à l’Opéra Comique. En 2010/2011, elle dirigera notamment Freischütz de Weber à Toulon, L’Enfant et les Sortilèges de Ravel à Taïwan, dans une mise en scène de Pierrick Sorin et La Flûte enchantée à Avignon.

La création contemporaine A l’écoute de son époque, Laurence Equilbey entretient d’étroites relations avec les compositeurs actuels parmi lesquels Dusapin, Pesson, Manoury, Mantovani, Pauset, Stroppa… Son amitié musicale avec Pascal Dusapin l’amène à enregistrer Requiem(s) et donner en concert Medeamaterial au Festival Musica. Elle a dirigé la création d' une centaine d'opus ces dernières années. En 2011, elle donnera avec accentus un programme exigeant, mêlant Stockhausen, Schönberg et une création de Matthias Pintscher. Cette même année paraîtra une monographie de l’œuvre vocale de Manoury. Pour servir au mieux ces musiques d’une grande précision, elle invente un diapason électronique, le e-tuner, qui permet aux musiciens d’accéder aux 1/4 de tons et aux 1/3 de tons afin de s’affranchir du système tempéré de façon intuitive. En 2006, CulturesFrance lui remet le passeport « créateur sans frontières » pour la musique classique et contemporaine.

Les alliages Femme de son temps, Laurence Equilbey s’intéresse de près à la musique électronique et imagine Private Domain, un projet réunissant des artistes issus de la musique classique, de la pop et de l’électro, comme la chanteuse Emilie Simon, Murcof, artiste reconnu de la scène techno, et Para One, nouvelle figure de l’électro française, Marc Collin (Nouvelle Vague) et le duo Paul et Louise. Ce projet original est créé au Printemps de Bourges en 2009, puis repris au Festival de Saint-Denis et à la Cité de la musique à Paris avant d’être enregistré chez Naïve en 2009. Elle participe également à la création scénique Les Françoises au Printemps de Bourges en 2010, aux côtés de grands noms de la chanson française : Olivia Ruiz, Camille, Emily Loizeau, Jeanne Cherhal, La Grande Sophie et Rosemary du groupe Moriarty. Passionnée d'arts plastiques, Laurence Equilbey nourrit des projets de concerts scéniques ou installations musicales, dans le cadre de son collectif 10/20. Le prochain projet est Agit Prop, parcours musical et multi-médias sur le thème des années 1920 en Allemagne, avec le metteur en scène André Wilms, le vidéaste Stéphane Gatti, l'éclairagiste Hervé Audibert et le compositeur Franck Krawczyk.

Pianiste et flûtiste de formation, Laurence Equilbey a étudié l'écriture, l'analyse et la direction d'orchestre à Paris, Vienne et Londres, notamment avec Eric Ericson, Denise Ham, Colin Metters et Jorma Panula. A Vienne, elle participe notamment à de nombreuses productions, notamment avec Nikolaus Harnoncourt et Claudio Abbado. Elle a été élue Personnalité musicale de l’année 2000 par le Syndicat professionnel de la critique dramatique et musicale et est Lauréate 2003 du Grand prix de la presse musicale internationale. Elle est également distinguée en Suède comme Personnalité musicale internationale (Chevalier de l’Ordre de l’Étoile polaire). Elle est Chevalier de l'Ordre du mérite, des arts et des lettres et de la Légion d'honneur.

Agent : Véronique Jourdain Artists Management - www.veroniquejourdain.com