Curiosités lyriques

Oehms propose un album original (image ci-dessus), qui regroupe des mélodies écrites par des grands chefs d’orchestre du passé. Si l’expression « musique de Kapellmeister » est souvent péjorative, elle ne trouve pas à s’appliquer ici. Les lieder de Hans von Bülow et de Bruno Walter s’inscrivent dans une filiation schumanno-brahmsienne assumée, tout en faisant preuve d’originalité, et les œuvres s’écoutent avec grand plaisir. L’intérêt retombe un peu avec les mélodies de Clemens Krauss, qui font penser à du Debussy mal digéré — ce qui est étonnant, puisque le compositeur de prédilection de ce chef était plutôt Richard Strauss.
Bonne interprétation, partagée entre un Michael Volle en forme mais pas toujours original, et une Petra Lang superbe, qui met dans son chant une intensité brûlante.
(Oehms OC808, 2004-2007, 58’, note 7)

Andreas Romberg (1767-1821) a été Kapellmeister à Hambourg, ce qui lui vaut de figurer dans la collection que CPO consacre à la musique sacrée de la ville de la Hanse. Son oratorio Der Messias date de 1792, et il est ici enregistré pour la première fois. On découvre avec cette œuvre une musique qui évoque le style de Jean-Chrétien Bach et de Mozart. L’écriture est d’un raffinement constant et l’orchestration est très soignée, mais l’œuvre ne « décolle » jamais réellement, et la comparaison avec Haendel est souvent cruelle.
Interprétation remarquable d’Hermann Max qui, contrairement à certains enregistrements précédents, a su cette fois choisir des solistes irréprochables.
(CPO 7773282, 2007, 64’, note 5)

C’est un bien étrange récital Richard Wagner que nous livre la basse finlandaise Juha Uusitalo (chez Ondine). Le timbre est inhabituel et ne peut franchement pas être décrit comme séduisant. La première partie du disque est assez éprouvante, avec un monologue du Hollandais où la justesse est souvent aléatoire et des extraits de Parsifal où le chanteur bute sur de nombreuses consonnes. Curieusement, les choses s’améliorent dans Tannhaüser, et l’artiste conclut par un Wotan qui a une sacrée allure. La direction très lente de Leif Segerstam souffre de la même irrégularité : si elle dessert le Vaisseau Fantôme et Parsifal, en les privant de tout ressort, elle ménage de beaux moments d’extase orchestrale dans le Ring. Un disque difficile à noter, mais en tous cas pas prioritaire.
(Ondine ODE 1121-2, 2007, 65’, note 5)

Une maison d’édition assez confidentielle, Polymnie, propose un CD de mélodies françaises « oubliées ». Mais l’exhumation, si elle réserve parfois de grandes joies, n’a pas que du bon. Les œuvres enregistrées ici sont franchement oubliables : Germaine Tailleferre veut faire moderne et ne fait que mauvais, tandis qu’Henri Tomasi sombre dans l’orientalisme de mauvais aloi. Seul Valentin Neuville sauve un peu la mise grâce à ses miniatures empreintes de lyrisme. Au total, c’est peu.
Interprétation très correcte du baryton français Mario Hacquard, doté d’un timbre chaleureux et d’une excellente diction. Tout au plus regrettera-t-on un léger abus de pamoisons en falsetto
(Polymnie POL160650, 2007, 58’, note 5)

L’habitude de traduire les opéras est tombée en désuétude à peu près partout, sauf en Grande-Bretagne, où Chandos sort régulièrement des piliers du répertoire traduits dans la langue de Shakespeare. Cette fois-ci, c’est au tour du Così fan tutte de Mozart de prendre l’accent british. Du Mozart traduit en anglais, est-ce crédible ? La réponse dépend des goûts de chacun, mais nous avons tendance à penser que la liquidité de la langue s’accorde mal avec la carrure régulière et la symétrie parfaite des mélodies mozartiennes. Le coffret présente cependant un atout majeur : la direction enflammée de Charles Mackerras dont l’orchestre d’instruments anciens pétille comme du champagne. Les interprètes masculins sont également remarquables, avec un Thomas Allen au sommet de son art. Hélas, les chanteuses déçoivent à cause de voix chevrotantes et mal assorties. Un coffret qui aura sans doute du mal à s’imposer dans les pays non anglophones.
(Chandos 3 CD CHAN3152, 2007, 160’, note 5)