Contrecoup (Live)

Chronique

Le compositeur et jazzman bordelais Benjamin de la Fuente (*1969) présente ici son deuxième album, Contrecoup, rassemblant une riche sélection de pièces écrites entre 1997 et 2015, et qui vont de la musique instrumentale, avec ou sans électronique, à des pièces pour soliste et des œuvres pour orchestre de chambre. Loin d’être un « best-of », cette monographie est plutôt pensée comme une coupe transversale témoignant de l’évolution au cours d’une période donnée. Avec la participation de l’Orchestre Philharmonique de Radio France et des ensembles Intercontemporain, Acouphène, Court-Circuit ou encore Ictus, Contrecoup propose uniquement des enregistrements réalisés en concert. Benjamin de la Fuente partage ici sa propre réflexion sur le son, à la fois en tant qu’interprète et compositeur, dans un langage qui lui est à 100% propre, esquissant des passerelles tumultueuses entre improvisation et composition – l’essence même du crossover qu’il est de bon ton d’appeler dorénavant transversalité. Rappelons qu’il a étudié la composition au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris avec Gérard Grisey et l’improvisation avec Alain Savouret, avant de co-fonder en 2000 la compagnie d’invention musicale Sphota, tout en suivant le cursus de composition à l’IRCAM – un parcours qui culmine en 2001 lorsqu’il devient pensionnaire à la Villa Medicis. À son retour il créé le groupe de Art-Rock Caravaggio avec Samuel Sighicelli, Eric Echampard et Bruno Chevillon que l’on peut entendre apporter leur élement jazzy et rock expérimental tout au long des enregistrements. Pour information, On Fire date de 2015, Freewheel, Touche et Flip de 2011, À distance de 2012, Accord d’argile et Cassure d’âme de 2000, Pris de court de 1998, Play the Game de 2006 et l’œuvre la plus ancienne, Redbone de 1997.