VILLA ROSA

Chronique

Pour son quatrième album, Da Silva a choisi l'urgence et la concision. Les deux vont de pair pour un disque enregistré en dix jours et comprenant seulement dix chansons. La tension née d'un tel exercice semble avoir libéré Da Silva qui livre là son album le plus léger pour ne pas dire joyeux. Si les rythmiques touchent la pop et même à une digression disco, Da Silva conserve la densité et la tonalité ténébreuse des textes qui ont fait sa réputation.

Le sprint commence avec « Le Coureur de fond », pop rock bien balancé où Da Silva chante avec un détachement qui lui sied parfaitement. Objet dansant non identifié et première dans la discographie de Da Silva, « Gin Fizz » se sirote ébloui par les boules à facettes et la basse souple d'un disco recréé avec justesse. « Villa Rosa » rappelle plus la new wave et contribue à ancrer une partie de l'album dans des années 1980 que Da Silva a vécu étant enfant.

De jeunesse, il en est justement question sur « 20 ans » qui n'est pas loin de faire penser à un Raphaël d'avant le naufrage Super Welter. Chez Da Silva tout ne peut pas être gai, c'est pourquoi « L'Été » est celui d'un orage continuel qui mouille une lente et brumeuse mélopée. « La Tasse » est bue sur fond d'un romantisme désespéré, habituel fond de commerce pessimiste de Da Silva.

On pardonnera même à Da Silva « Paris », énième chanson qui fait de la capitale française un personnage à la fois attirant et repoussant, une tentatrice et une castratrice où se perdent les amoureux les plus fous. Villa Rosa est le disque idéal pour remettre dans la bonne direction un Da Silva certainement perplexe après le recul enregistré en 2012 par La Distance. D'autant qu'ici le changement ne consiste pas à renier ce qui faisait le charme de ses précédents opus, seulement à en colorier le propos de quelques touches vives bienvenues.

©Copyright Music Story 2015