Didon et Enée

Henry Purcell

Henry Purcell (1659-1695)

Didon et Enée, Z 626, opéra en trois actes (1689)
Livret de Nahum Tate d'après sa pièce Brutus of Alba et l'Enéïde de Virgile
Première représentation à Londres (Josias Priest's school à Chelsea) en décembre 1689

Simone Kermes, soprano (Didon, reine de Carthage)
Deborah York, soprano (Bélinda, sa confidente)
Dimitris Tiliakos, baryton (Enée, un prince troyen)
Margarita Mezntseva, soprano (Une femme)
Sofia Fomina, soprano (Une femme)
Oleg Ryabets, soprano (Sorcière)
Yana Mamonova, soprano(Enchanteresse)
Elena Kondratova, soprano (Enchanteresse)
Valeria Safonova, soprano (Esprit)
Alexandre Zverev, ténor (Marin)
New Siberian Singers
MusicAeterna
Direction Teodor Currentzis

"C'est à la Carthage de la tiédeur, du confort et du conformisme musical que cet enregistrement de Didon et Enée porte un rude coup." a dit de cet enregistrement Gilles Macassar dans Télérama. Fruit d'une triple influence : anglaise, française, et italienne, Dido and Aeneas rappelle aussi bien le masque de John Blow que les petites ouvres scéniques d'un Charpentier que le royal commanditaire avait vu lors de son exil en France. La plupart des registres est tout autant l'héritage du théâtre shakespearien que du drame musical vénitien, tandis que certaines formes autonomes, comme le lamento final aiguillonné par le typique tétracorde descendant, provient de l'opéra vénitien, de Cavalli en particulier, dont Purcell a pu voir à Londres son Erismena probablement représenté en 1674 : énième exemple de mélange croisé des cultures et des esthétiques littéraires et musicales qui fait de Dido and Aeneas moins une ouvre universelle qu'un véritable opéra européen. Avec celui d'Orphée, le mythe de Didon a sans doute été l'un des plus prolifiques dans le domaine de l'épopée, du théâtre et, à partir du XVIIe siècle, du théâtre musical. Théodor Currentzis, jeune étoile montante de la scène musicale, s'est emparé de ce monument de la musique pour nous offrir une version où, pour une fois, le théâtre prime.